In breve
- La qualità del riferimento fotografico pesa più della bravura: da una foto piatta non esce un ritratto profondo.
- Il contrasto va spinto oltre la fotografia, perché la pelle lo attenua nei primi due anni.
- Sotto una certa misura un volto non è più leggibile: è un limite fisico, non una preferenza.
Il realistico è lo stile più richiesto per i pezzi importanti e quello con il tasso di delusione più alto a distanza di anni. Il motivo è quasi sempre lo stesso e non ha a che fare con la mano di chi tatua: si parte da una fotografia inadatta, si riproduce fedelmente quello che c’è, e la pelle nei due anni successivi toglie il venti per cento del contrasto — che era esattamente quello che teneva in piedi l’illusione.
Questa pagina si occupa delle decisioni prese prima di accendere la macchinetta. Sono tre, e valgono più di qualunque tecnica di sfumatura: che fotografia si usa, quanto contrasto si costruisce, quanto grande si fa il pezzo.
01La fotografia di partenza
Il cliente arriva quasi sempre con l’unica foto che ha di quella persona: uno scatto del telefono, luce frontale, sorriso, bassa risoluzione. È la foto giusta per il ricordo e la peggiore possibile per un ritratto. Chiedere una foto migliore è il primo atto professionale del lavoro, e va fatto senza imbarazzo.
| Caratteristica | Serve | Perché |
|---|---|---|
| Risoluzione | Alta, il dettaglio degli occhi deve essere visibile | Non si può tatuare un dettaglio che nella foto non c’è |
| Luce | Laterale o comunque direzionale | La luce piatta cancella i volumi che rendono un viso riconoscibile |
| Ombre | Presenti e leggibili | Sono la struttura del ritratto: senza, resta un disegno generico |
| Espressione | Naturale, bocca chiusa se possibile | I denti in evidenza invecchiano male e complicano molto la resa |
| Inquadratura | Tre quarti o frontale pulita | Le angolazioni estreme obbligano a inventare, e l’invenzione si vede |
| Colore | Indifferente | Il bianco e nero si costruisce comunque da capo sui valori |
02Costruire per il futuro, non per la foto del giorno dopo
Un realistico appena finito ha un contrasto più alto di quello che avrà mai più. Nei primi due anni i neri profondi si ammorbidiscono leggermente, i grigi medi si avvicinano fra loro e le luci si sporcano di pigmento residuo. Il risultato è una compressione della gamma: quello che era una scala di dieci toni diventa una scala di sei.
- Lascia respirare le luci: le zone di massima luminosità vanno lasciate a pelle, non velate. Sono l’unica riserva di contrasto che avrai fra dieci anni.
- Spingi i neri più della fotografia: un’ombra che nella foto è grigio scuro, sulla pelle deve essere nera.
- Riduci il numero di toni intermedi: cinque valori ben separati durano più di dodici valori vicini.
- Definisci i bordi dove serve: senza contorno il pezzo va comunque ancorato con separazioni nette in almeno tre punti.
- Attenzione ai fondi grigi ampi: un fondo uniforme chiaro tende a sporcare e a fondersi con il soggetto.
Misura minima di un volto leggibile ≈ 12 cm di altezza per il viso, 15 cm se ci sono occhiali, capelli chiari o dettagli fini
Sotto quella soglia gli occhi — che sono la parte che rende riconoscibile una persona — non hanno abbastanza spazio per i loro passaggi di tono, e a distanza di anni il ritratto diventa “una faccia”, non “quella faccia”.
03Le ore, e perché sono sempre di più del previsto
| Pezzo | Ore realistiche | Sedute |
|---|---|---|
| Ritratto singolo, 15 cm | 6–10 | 1–2 |
| Ritratto con elementi (fiori, tessuto) | 10–16 | 2–3 |
| Composizione mezza manica | 18–28 | 3–5 |
| Animale realistico, 20 cm | 8–14 | 2 |
| Realistico a colori, stessa misura | +30% sul bianco e nero | — |
Il realistico è lo stile in cui il rientro di rifinitura è quasi sempre necessario: dopo la guarigione emergono le zone che hanno perso, e una seduta breve di ripresa dei contrasti fa la differenza fra un buon lavoro e un lavoro eccellente. Va messa nel preventivo dall’inizio, altrimenti diventa una seduta gratis o un pezzo lasciato a metà del suo potenziale.
Prima di accettare un ritratto
- Ho una fotografia utilizzabile, o ho spiegato dove dovrò interpretare.
- La misura concordata è sopra la soglia di leggibilità del viso.
- Ho detto che il contrasto sembrerà eccessivo il primo giorno, e perché.
- Il rientro di rifinitura è previsto nel preventivo e ha già una collocazione.
- La zona scelta non è ad alta esposizione solare, o il cliente sa cosa comporta.
- Se è il ritratto di una persona cara, ho gestito l’aspetto emotivo prima della seduta e non durante.
Con Omega
Riferimenti e avanzamento, in ordine
- Le foto di riferimento stanno nel pezzo, non in una chat: si ritrovano alla terza seduta senza scorrere sei mesi di messaggi.
- Le bacheche di ispirazione raccolgono i riferimenti anche da Pinterest, scaricati e non linkati.
- La bozza si manda dall’area del cliente e il suo «va bene» resta attaccato alla versione esatta che ha approvato.
- Il rientro di rifinitura è una seduta del progetto, con la sua data e il suo importo.
Foto di copertina: Tatoo: Anton Ivkin, Photograph: Alexander Kuzovlev — CC BY-SA 4.0
